□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「Who the Hell Are You」 □ Medium 紙、手帳の革表紙、墨、ボールペン、ビス □ Dimensions 14 × 9 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「Who the Hell Are You」 □ Medium 紙、手帳の革表紙、墨、ビス □ Dimensions 14 × 9 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「Where Iʼm From」 □ Medium 紙、ボールペン、インク、アクリル、インスタントコーヒー □ Dimensions 22 × 14 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「You May Agree」 □ Medium キャンバス、墨、水彩、インスタントコーヒー □ Dimensions 15 × 15 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「ぐぎ」 □ Medium 紙、墨、インスタントコーヒー □ Dimensions 44×33 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「Girlfriend」 □ Medium キャンバス、墨、インスタントコーヒー □ Dimensions 90 × 50 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「Delacroix」 □ Medium Oil on Canvas □ Dimensions 41×31.8 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「Welcome to My Home」 □ Medium Acrylic on Canvas □ Dimensions 45.5×38 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「Freak 1」 □ Medium Oil on Canvas □ Dimensions 72.7×60.6 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「Freak 1」 □ Medium Oil on Canvas □ Dimensions 72.7×60.6 cm □ Year 2026 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist Yo Soeda／添田陽 □ Title 原画作品「She」 □ Medium Oil on Canvas □ Dimensions 41 × 31.8 cm □ Year 1993 □ Note Original □ Description Born in Tokyo in 1973, Yo Soeda traces his roots to skateboarding culture, which he discovered as a junior high school student. Alongside playing in numerous hardcore bands, including OAC, BREAKfAST, and EVIL SCHOOL, he has pursued a wide range of creative practices, from exhibitions and zine-making with the art unit Kuro-Midori-less to writing fiction. His work features bold depictions of skulls, animals, human silhouettes, cityscapes, and fragments of text. Blending humor, irony, and the raw realities of everyday life, Soeda creates a distinctive world that is free-spirited, untamed, and unapologetically his own. 1973年東京生まれの添田陽は、中学生の頃に出会ったスケートボードカルチャーを原点に、OAC、BREAKfAST、EVIL SCHOOLなど数々のハードコアバンドで活動する一方、アートユニット「黒緑less」での展示やZine制作、小説執筆など、ジャンルを横断した表現を続けてきました。 骸骨や動物、人影、街並み、文字の断片などが力強い筆致で描かれ、ユーモアや皮肉、日常の実感が混ざり合いながら、自由で荒々しい独自の世界を表出します。

□ Artist KID ROSE／キッド・ローズ □ Title 原画作品「全开」 □ Medium acrylic on skate deck □ Dimensions W800xH205mm □ Year 2026 □ Note Original／Signed 壁掛けユニットには付属していません／The wall-mount unit is not included □ Description KID ROSE was born in 2000 in Katsushika, Tokyo, KID ROSE is a Tokyo-based graphic artist. After graduating from Kuwasawa Design School in 2024, he began working independently. His practice centers on graphic expression and has recently expanded into spatial design. Recent projects include the art direction for “PARCO GAME CENTER” at Shibuya PARCO and a collaboration with EDWIN EUROPE, establishing him as an artist who continues to attract attention. KID ROSE／2000年生まれ。東京都葛飾区出身のグラフィック士。 2024年、桑沢デザイン研究所を卒業後、独立。 現在はグラフィックを中心とした表現を基軸に、空間デザインにも領域を広げている。 最近では、渋谷PARCOで開催された「PARCO GAME CENTER」のアートディレクションを手掛けたり、EDWIN EUROPEとコラボするなど、常に話題の絶えない注目の作家として知られる。

□ Artist KID ROSE／キッド・ローズ □ Title 原画作品「頭上に注意」 □ Medium acrylic on skate deck □ Dimensions W800xH205mm □ Year 2026 □ Note Original／Signed 壁掛けユニットには付属していません／The wall-mount unit is not included □ Description KID ROSE was born in 2000 in Katsushika, Tokyo, KID ROSE is a Tokyo-based graphic artist. After graduating from Kuwasawa Design School in 2024, he began working independently. His practice centers on graphic expression and has recently expanded into spatial design. Recent projects include the art direction for “PARCO GAME CENTER” at Shibuya PARCO and a collaboration with EDWIN EUROPE, establishing him as an artist who continues to attract attention. KID ROSE／2000年生まれ。東京都葛飾区出身のグラフィック士。 2024年、桑沢デザイン研究所を卒業後、独立。 現在はグラフィックを中心とした表現を基軸に、空間デザインにも領域を広げている。 最近では、渋谷PARCOで開催された「PARCO GAME CENTER」のアートディレクションを手掛けたり、EDWIN EUROPEとコラボするなど、常に話題の絶えない注目の作家として知られる。

□ Artist KID ROSE／キッド・ローズ □ Title 原画作品「葛飾出身」 □ Medium acrylic on skate deck □ Dimensions W800xH205mm □ Year 2026 □ Note Original／Signed 壁掛けユニットには付属していません／The wall-mount unit is not included □ Description KID ROSE was born in 2000 in Katsushika, Tokyo, KID ROSE is a Tokyo-based graphic artist. After graduating from Kuwasawa Design School in 2024, he began working independently. His practice centers on graphic expression and has recently expanded into spatial design. Recent projects include the art direction for “PARCO GAME CENTER” at Shibuya PARCO and a collaboration with EDWIN EUROPE, establishing him as an artist who continues to attract attention. KID ROSE／2000年生まれ。東京都葛飾区出身のグラフィック士。 2024年、桑沢デザイン研究所を卒業後、独立。 現在はグラフィックを中心とした表現を基軸に、空間デザインにも領域を広げている。 最近では、渋谷PARCOで開催された「PARCO GAME CENTER」のアートディレクションを手掛けたり、EDWIN EUROPEとコラボするなど、常に話題の絶えない注目の作家として知られる。

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「WHILE THE CITY SLEEPS!」 □ Medium Mixed media on paper □ Dimensions W42 × H59.4 cm（A2） □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「ACID RAIN」 □ Medium Mixed media on paper □ Dimensions W42 × H59.4 cm（A2） □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「PRIVATE EYES」 □ Medium Mixed media on wood □ Dimensions Φ24.5 cm □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「SUNNY JIM」 □ Medium Mixed media on wood □ Dimensions Φ24.5 cm □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「SPECIAL OFFER」 □ Medium Mixed media on paper □ Dimensions W29.7 × H42 cm（A3） □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「HIGH TIME」 □ Medium Mixed media on paper □ Dimensions W29.7 × H42 cm（A3） □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「HEAD IN THE CLOUDS」 □ Medium Mixed media on paper □ Dimensions W29.7 × H42 cm（A3） □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「BACK TO BLACK」 □ Medium Mixed media on paper □ Dimensions W29.7 × H42 cm（A3） □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「MY-T-TOOTH」 □ Medium Mixed media on paper □ Dimensions W29.7 × H42 cm（A3） □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.

□ Artist Vinnie Nylon／ヴィニー・ナイロン □ Title 原画作品「FOUR EYES」 □ Medium Mixed media on steel drum lid □ Dimensions Φ30 cm □ Year 2025 □ Note Original／Singed □ Description ヴィニーは80年代よりグラフィティライターとして台頭し、バンクシーら多くのストリートアーティストに多大な影響を与えた事で知られています。フリーハンドで描かれるストイックなラインを駆使し、古き良き時代と新しい感覚をリミックスさせたポップでノスタルジックな作風が、コレクターのみならずアーティストからも賞賛されています。 現代文化や民族芸術に情熱を注ぎ、鮮明なラインとダイナミックな色の組み合わせから構成されるポップな画風が大変人気。 Vinnie Nylon has emerged as a graffiti writer in the 1980s and is known to have had a significant influence on many street artists, including Banksy. His pop and nostalgic style of freehand lines, mixing the old with the new, is admired not only by collectors but also by artists. His passion for modern world culture and tribal arts is strongly evident and delivered with crisp lines and dynamic colour combinations.